彰師大美術系畢業,2007年於聯成擔任Painter講師並接商業委託,擁有超過十多年的美術外包專業經驗,涵蓋了多個領域的繪畫技術:電影動畫、遊戲角色與場景設計、出版社封面內頁插畫、廣告宣傳圖,在國高中大專院校講座,並於線上教學平台YOTTA、TIBAME開課,多項參展經歷台灣漫畫節、台灣原創匯、彰師大美術系展出;希望透過專業經驗和教學能力,讓更多的人有機會學習並掌握專業的電繪技巧。無論是初學者還是有一定基礎的學習者,相信課程將能夠啟發學員的創造力,提升技能,並實現學員的藝術夢想。
明明照著上色了,角色卻像貼紙一樣貼在背景上,毫無立體感。
不是太灰、就是太鮮豔,整體畫面怎麼調都不順眼。
加了陰影反而更奇怪,不知道該亮哪裡、暗哪裡。
只要解決「上色沒重點,光影沒方向」,角色就能真正「活起來」!
許多新手在上色時,會直接跳進細節,導致整體色彩失衡、畫面焦點模糊。本課會教你從大範圍的底色與主色塊開始下手,建立整體配色基調,再逐步進入角色的服裝、頭髮、配件等細節處理。這樣的上色流程不但讓畫面更有組織,也能讓角色色彩層次更清楚、不混亂。
立體感不足的原因,常常來自光影方向不明或陰影隨意塗。本單元會帶你練習如何快速設定一個清楚的光源方向,接著標出最亮的受光區域,最後再以體積與結構為基礎拉出陰影範圍。只要照著這三步驟走,畫面自然就會有深度感與立體感,角色不再像貼紙一樣扁平。
在繪畫中,膚色的選擇直接影響角色的魅力與真實感。許多畫師常陷入單調的色彩選擇,而忽略了:
真正能吸引人的角色,往往不是靠細節刻畫,而是正確的用色與色彩變化。這堂課將帶你深入掌握這些關鍵技巧!快來加入我們的直播吧!