關於講師 張秩維
彰師大美術系畢業，2007年於聯成擔任Painter講師並接商業委託，擁有超過十多年的美術外包專業經驗，涵蓋了多個領域的繪畫技術：電影動畫、遊戲角色與場景設計、出版社封面內頁插畫、廣告宣傳圖，在國高中大專院校講座，並於線上教學平台YOTTA、TIBAME開課，多項參展經歷台灣漫畫節、台灣原創匯、彰師大美術系展出；希望透過專業經驗和教學能力，讓更多的人有機會學習並掌握專業的電繪技巧。無論是初學者還是有一定基礎的學習者，相信課程將能夠啟發學員的創造力，提升技能，並實現學員的藝術夢想。
❗你是不是也遇過這些問題？
01
「角色上完色還是沒靈魂？」
明明照著上色了，角色卻像貼紙一樣貼在背景上，毫無立體感。
02
「色彩搭配總是怪怪的？」
不是太灰、就是太鮮豔，整體畫面怎麼調都不順眼。
03
「光影不知道該怎麼加？」
加了陰影反而更奇怪，不知道該亮哪裡、暗哪裡。
其實這些問題，都是可以解決的
只要解決「上色沒重點，光影沒方向」，角色就能真正「活起來」！
上色起手式：先大後小、有順序不混亂
許多新手在上色時，會直接跳進細節，導致整體色彩失衡、畫面焦點模糊。本課會教你從大範圍的底色與主色塊開始下手，建立整體配色基調，再逐步進入角色的服裝、頭髮、配件等細節處理。這樣的上色流程不但讓畫面更有組織，也能讓角色色彩層次更清楚、不混亂。
光影三步驟：決定光源 → 標出亮面 → 分出明暗層次
立體感不足的原因，常常來自光影方向不明或陰影隨意塗。本單元會帶你練習如何快速設定一個清楚的光源方向，接著標出最亮的受光區域，最後再以體積與結構為基礎拉出陰影範圍。只要照著這三步驟走，畫面自然就會有深度感與立體感，角色不再像貼紙一樣扁平。
如何讓角色的膚色更討喜？
在繪畫中，膚色的選擇直接影響角色的魅力與真實感。許多畫師常陷入單調的色彩選擇，而忽略了：
- 不同光源下的膚色變化（黃昏、冷光、暖光等）
- 冷暖對比與色彩過渡（如何避免死板的「肉色」）
- 皮膚質感與色彩細微變化（血色、陰影、反光等）
真正能吸引人的角色，往往不是靠細節刻畫，而是正確的用色與色彩變化。這堂課將帶你深入掌握這些關鍵技巧！快來加入我們的直播吧！
